Bajo la idea de que cada pieza textil autóctona merece contar una historia en especial, la de las manos de los artesanos que con arte y esmero dieron forma y color a cada alfombra, tapiz o manta, nace en el corazón de Palermo una propuesta diferente en decoración: El Guayruro. Un lugar donde lo autóctono también puede ser refinado, moderno y de vanguardia.

Sus productos, elaborados por aborígenes de Argentina, traen consigo historias que transmiten y mantienen vivas las tradiciones de sus pueblos, y revalorizan la belleza del arte textil.

Confeccionados en su totalidad de manera artesanal por tejedores nativos de las comunidades de Catamarca, Tucumán, Santiago del Estero, Jujuy, Salta o la Patagonia, El Guayruro ofrece una amplia variedad de productos elaborados en telar, incluyendo alfombras nuevas y antiguas, mantas, almohadones, caminos de mesa, individuales,  prendas como ruanas, ponchos, chales y pashminas así como también muebles, cerámicos y joyería, entre otros.

La propuesta estética de la marca permite encontrar objetos con diseños contemporáneos o tradicionales que reflejan la belleza de lo natural en cada espacio. Producidos con materiales nobles 100% naturales como la lana de oveja borrega, alpaca o llama, teñidos con tintes naturales y tejidos en telares, cada pieza con su variedad única de colores y texturas, transmite las más diversas sensaciones.

A modo de garantía, cada pieza de arte textil se certifica y numera en caso del que el tejido necesite ser restaurado a futuro.

A partir de mañana hasta el 22 de mayo  en el Predio Ferial de La Rural de la Ciudad de Buenos Aires, comienza la feria de arte contemporáneo. Con 98 galerías destacadas de América Latina, América del Norte y Europa, que exhibirán trabajos de los más destacados artistas contemporáneos.

arteBA evolucionó rápidamente de una feria de galerías a una de las principales ferias de la región, convirtiéndose en una cita ineludible de artistas, galeristas, coleccionistas, críticos, curadores, directores de museos y referentes internacionales de la cultura. Con el fin de seguir acompañando el crecimiento de los contenidos, asegurar la calidad expositiva y mantener los estándares internacionales, gracias al apoyo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, en 2012 se elevará la infraestructura expositiva de las galerías participantes. Distribuidas en los Pabellones Verde y Azul de la Rural, las galerías seguirán siendo las grandes protagonistas de la feria. Estarán distribuidas en el sector del cuerpo principal, en U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz, en el nuevo sector Arcos Dorados Solo Show y en Barrio Joven Chandon, la sección de la feria destinada a los artistas emergentes.

En el marco de la EDICION 21 de arteBA, se presenta la novena edición del Premio arteBA- Petrobras de Artes Visuales: UNÁNIME. Bajo la dirección de Victoria Noorthoorn (curadora independiente, Buenos Aires, Argentina), se convocó a artistas argentinos de todas las disciplinas a explorar las posibilidades de la colaboración y la experimentación, generando proyectos inéditos a partir del diálogo entre tres o más artistas cuya colaboración fuese asimismo inédita. Y, en concordancia con esto, convocó a un Comité de Selección de intelectuales creadores de punta cada uno dentro de su ámbito, desafiándolos a ponerse de acuerdo. La invitación fue a elegir tres proyectos por unanimidad absoluta. Del total de las 150 propuestas recibidas solo tres obtuvieron un subsidio de $20.000 (pesos veinte mil) para su producción y posterior exhibición en arteBA. Una vez exhibidos en la Feria, otro Jurado otorgará el Premio (no adquisición) de $50.000 (cincuenta mil pesos). El ganador se anunciará el 18 de mayo a las 13.30HS en el auditorio de la feria. El Comité de Selección estuvo integrado por los artistas visuales Fernanda Laguna y Patricio Larrambebere, la escritora y crítica María Gainza, la escritora e investigadora Ana Longoni, el curador independiente Javier Villa, el escritor Rubén Mira y los directores de teatro y dramaturgos Emilio García Wehbi, Mariana Obersztern y Rafael Spregelburd.

Los tres proyectos seleccionados por el Comité son: POP UP CARTOON presentado por Emiliana Arias, Cecilia Lenardón, Silvia Lenardón, Guillermo Martínez, Renata Minoldo, Sebastián Rosés y Luciano Schillagi. SPLATTER MORFOGENÉTICO / ARLT MASCHINE presentado por Silvina Aguirre, Laura Bilbao, Roberto Conlazo y Lux Lindner. LA MULTISECTORIAL INVISIBLE presentado por Gustavo Doliner, Ana Gallardo, Lola Granillo, Guillermina Mongan, Mariela Scafati y Elisa Strada.

arteBA es una plataforma de exhibición para las manifestaciones artísticas que reflejan el espíritu actual. Con el fin de asegurar la calidad expositiva y mantener la feria alineada a los estándares internacionales, un Comité de Selección escoge en cada edición una determinada cantidad de galerías para el cuerpo principal de la feria que se inscriben en el enfoque y objetivos de la Feria. En arteBA . 2012 el Comité de selección de Galerías lo preside Laura Batkis (crítica de arte, docente y curadora independiente, Buenos Aires, Argentina) y lo integran Sonia Becce (curadora independiente, Bs. As., Argentina), Luisa Duarte (crítica de arte y curadora independiente, Sao Paolo, Brasil) y Estela Totah (directora de la galería Del Infinito, Buenos Aires, Argentina), en representación de las galerías argentinas.

Luego de la exitosa primera edición, U-TURN Project Rooms by MERCEDES-BENZ, se presenta por segunda vez afianzando su objetivo de acercar lo mejor del arte internacional al público latinoamericano. Abaseh Mirvali (EEUU, Américas, Berlín), volvió a tener a su cargo la selección de las galerías, artistas y las piezas individuales a exponer, especialmente elegidas por la curadora con el fin de logar un proyecto sólido y unificado. La segunda edición de U- TURN reunirá la obra de 24 artistas de 14 países representados por 12 galerías de Argentina, Brasil, España, México, Dinamarca, Suiza, Colombia y Alemania.

Año a año, Barrio Joven Chandon estimula la producción del arte joven apoyando a los emprendimientos nuevos, diferentes o alternativos al esquema tradicional de exhibición y venta de obras de arte contemporáneo. De este modo, se alienta al crecimiento y profesionalización de los espacios/galerías dentro del ámbito cultural. Para arteBA . 2012 se convocó a galerías/espacios jóvenes, nacionales e internacionales que representen principalmente artistas latinoamericanos a presentarse en Barrio Joven Chandon. El Comité de Selección de Barrio Joven Chandon 2012 integrado por Akio Aoki (director galería Vermelho, San Pablo, Brasil); Diego Bianchi (artista, Bs. As., Argentina) y Eva Grinstein (curadora independiente, Bs. As, Argentina), seleccionó 17 galerías/espacios para exhibir las obras de más de 85 artistas latinoamericanos. Los espacios seleccionados para Barrio Joven Chandon son de las provincias argentinas de Buenos Aires, Tucumán, Salta y Santa Fe y los espacios internacionales son de Chile, Brasil y Estados Unidos. Como en los últimos once años, Chandon comprará la primera obra a puertas cerradas que será destinada a MAISON MOET HENNESSY ARGENTINA y dando la Bienvenida al Barrio Joven Chandon, presentará un destacado proyecto del artista argentino, residente en Francia, Pablo Reinoso.

Por tercer año consecutivo Arcos Dorados acompaña a arteBA apoyando la producción artística latinoamericana con el objetivo de generar una plataforma de circulación para la producción contemporánea de la región. Arcos Dorados redobla su apuesta inaugurando, en el marco del Concurso Arcos Dorados de Pintura Latinoamericana, la sección de Solo Shows con la participación de las galerías representantes de cada artista. Pablo León de la Barra (curador independiente, crítico, investigador y editor, México) es quién tuvo a su cargo la selección de 5 artistas jóvenes provenientes de Brasil, Chile, México, Perú y Venezuela para este nuevo formato. Los jóvenes talentos concursarán con una obra por el Premio Adquisición de USD15.000 y al mismo tiempo participarán junto a sus galerías representantes en la nueva sección Solo Show de Pintura Latinoamericana que -en el contexto del concurso- ofrecerán al mercado una exhibición de su producción más actual. Entre las cinco pinturas que concursarán por el Premio Adquisición el público ya puede votar su obra favorita a través del site de arteBA hasta el 21 de mayo y lo podrá hacer en el stand de Arcos Dorados en la feria. Un jurado integrado por un coleccionista, un crítico, un galerista, un representante de Arcos Dorados más el voto del público, elegirá al ganador, que será anunciado el 21 de mayo a las 16hs, y la pintura premiada pasará a formar parte de la colección de Arcos Dorados.

Los artistas y galerías convocados para esta tercera edición del concurso son: CHRISTIAN VINCK (VENEZUELA) – Oficina #1/Carmenaraujo Arte (Venezuela) IOSU ARAMBURU (PERÚ) – 80m2 Arte & Debates (Perú) LUCAS ARRUDA (BRASIL) – Mendes Wood (Brasil)

MANUELA VIERA-GALLO (CHILE) – Isabel Aninat (Chile) PIA CAMIL (MÉXICO) – La Central (Colombia)

El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad volverá a patrocinar el OPEN FORUM 2012 que se desarrollará en el auditorio de entrada libre y gratuita de la feria. La programación incluirá el Prime Time que estará dedicado exclusivamente a coleccionistas líderes de la escena internacional e importantes actores del mercado contemporáneo; Art Conversations, un nuevo ciclo de conversaciones íntimas entre importantes artistas latinoamericanos y Alicia de Arteaga (crítica de arte, Argentina) y Presentaciones Especiales. Dentro del Prime Time ya está confirmada la participación de Laura Batkis (Argentina), Moisés Cosio (México), Pablo León de la Barra (Mexicano, reside en Londres), Maja Hoffman (Suiza), Inés Katzenstein (Argentina), Jay Khalifeh (Brasil), Abaseh Mirvali (Iraní, reside entre México, Berlín y Estados Unidos), Sandra Mulliez (Francia), Guillermo Navone (Argentina), Victoria Noorthoorn (Argentina), Patricia Vergez (Argentina), Catherine Petitgas (francesa, reside en Londres), Patrizia Sandretto (Italia).

El comité de verificación de arteBA 2012 estará integrado por los especialistas en expertizaje en obras de arte del Banco Ciudad y en su stand en la feria, se exhibirán 24 obras del fotógrafo argentino Marcos López. Una importante noticia sobre el patrimonio cultural argentino es el anuncio por parte del Banco Ciudad de la adquisición de un conjunto excepcional de 56 obras entre pinturas y esculturas de renombrados artistas –la gran mayoría argentinos- que hace más de dos décadas formaron parte de una colección privada en el exterior. Entre las obras que se repatriarán figura la primera obra cubista de Petorutti, piezas de Berni, Xul Solar, Victorica, Lacámera, Quinquela, Spilimbergo, Torres García, entre otros. El regreso al país de estas obras reafirma el compromiso del Banco Ciudad con el arte, la preservación, defensa y recuperación de la soberanía cultural.

Por quinto año consecutivo, Patio Bullrich acompañará a arteBA. Su plan de estímulo artístico y cultural consiste en desarrollar un proyecto especial de un artista argentino. Luego del ciclo de tres ediciones con artistas consagrados que han trabajado dentro del marco conceptual del arte Pop, para su edición 2012 Patio Bullrich renueva su apuesta invitando a la artista Nushi Muntaabski a desarrollar su obra “Sueños de Vidrio”.

La Secretaría de Cultura de la Nación mantiene un expreso compromiso federal con el arte argentino que renueva a través de múltiples acciones, entre ellas, la concurrencia a eventos especiales como arteBA. En esta edición de la Feria, estará presente mostrando obras de la Colección del Museo Histórico Nacional con piezas de gran valor simbólico e iconográfico para nuestra Nación.

Por tercer año consecutivo, Citi estará presente en arteBA y en su calidad de Silver Sponsor será anfitrión del Private Viewing, ofreciendo a sus invitados la oportunidad de visitar arteBA y adquirir obras, antes de la apertura oficial de la feria. Dentro de este marco, se realizan VIP Tours especiales para clientes Citigold. Como en las ediciones anteriores, Citi participará del Programa de Adquisiciones a través de una donación de 25.000 dólares para que Malba- Fundación Constantini, seleccione una obra que pasará a formar parte del acervo de su colección. La obra elegida será expuesta durante la feria en el espacio de la empresa. Por otro lado, con el objetivo de acercar el arte a sus clientes, Citi será la tarjeta oficial de la vigésima primera edición y brindará beneficios como el 2×1 en la compra de entradas y 20% de descuento en la adquisición del catálogo.

En el marco de su “Premio Arnet a Cielo Abierto”, el stand de Arnet propondrá tres talleres lúdicos entre el público visitante y los tres ganadores de las ediciones anteriores del Premio: Marcela Cabutti, Juan Carlos Ochoa y Miguel Ángel Rodríguez con el objetivo de imaginar una escultura para la cuarta edición del Premio Arnet en Rosario. Asimismo, mediante una pantalla táctil,cada usuario podrá crear distintas formas, texturas y colores para otorgarle materialidad y mayor veracidad a su proyecto virtual. El boceto de cada proyecto, al igual que en la anterior propuesta, será grabado y proyectado en forma permanente en el Espacio Arnet.

La Rural renueva su compromiso en la adquisición de obras de arte, dando continuidad a su programa Impulsarte, el Programa de Estímulo al Arte Contemporáneo de la compañía. A través de un Comité especialmente designado a tal fin, La Rural seleccionará obras de arte exhibidas en arteBA . 2012, las cuales pasarán a formar parte de la colección artística de la compañía.

Como novedad de este año, LAN presentará en su espacio una serie de auriculares intervenidos por los reconocidos artistas plásticos Marcela Mouján, Dichos auriculares serán expuestos junto a las obras seleccionadas por cada artista que fueron inspiradoras para la intervención de los

mismos.

Bajo la premisa “porque el arte también se escucha”, LAN, línea aérea oficial de arteBA 2012,

estará presente por sexto año consecutivo brindando su servicio gratuito de audioguía para

que los visitantes recorran la feria de una forma diferente. Para esta nueva edición, Florencia

Braga Menéndez fue convocada por la línea aérea para realizar el recorrido cultural que ya se

convirtió en un clásico de la feria.

Edgardo Giménez y Rafael González Moreno.

Marcela Mouján presentará una extensión de una obra de su colección

“Pampaparaiso”; Edgardo Giménez exhibirá su auricular intervenido inspirado en su obra “Gato

Secretaire” y Rafael González Moreno expondrá su extensión a partir de su obra “Los girasoles de Monet” la cual estará trabajada con materiales reciclados, alineándose de esta forma, al

compromiso que LAN mantiene con el Medio Ambiente y el Turismo Sustentable.

Una vez más, y en el marco de arteBA 2012, Aeropuertos Argentina 2000 continuará rindiendo homenaje a los grandes artistas argentinos con trayectoria internacional. En esta ocasión, el stand de EspacioArte de AA2000 ofrecerá una muestra del prestigioso artista plástico Julio Le Parc. Allí se exhibirán dos de sus obras más importantes, material de archivo, fotos, videos, libros y entrevistas inéditas. De este modo, en el marco de su política de Responsabilidad Social Empresaria, AA2000 continúa promoviendo e impulsando el arte y la cultura nacional acercando las obras de artistas consagrados al público.

Para arteBA 2012, Nespresso acompaña a la feria como un nuevo Silver Sponsor. Su espacio en la feria estará intervenido por la artista Verónica Di Toro y será dentro de este marco artístico, donde se llevará a cabo “Art Cafe”, un ciclo de entrevistas a artistas reconocidos y de trayectoria.

Durante la Feria se llevará a cabo la quinta edición del Premio En Obra, instituido por Juan Cambiaso y dedicado a los artistas más jóvenes. Es una importante iniciativa que distingue a la producción artística emergente dentro de Barrio Joven Chandon. El premio consiste en otorgarle a los artistas y/o a los proyectos galerísticos participantes un premio en efectivo mediante el apoyo económico de donantes desinteresados. Como novedad de este año, el Premio en Obra ofrecerá premios adicionales: uno de los artistas ganadores tendrá una muestra individual en el Centro Cultural Recoleta y el proyecto galerístico premiado podrá acceder a sesiones de asesoría para proyectos e iniciativas comerciales. EN OBRA es una iniciativa que promueve el hábito de apoyar desinteresadamente a las artes visuales y premia el talento creativo del Barrio Joven.

El negro y el cherry son los protagonistas indiscutidos en una propuesta que presenta prendas plagadas con cierres, broches y alamares, mezclas con pelo, géneros con acabados brillantes, rayados y el infaltable animal print. En este invierno saca tu lado más felino y prepárate para brillar más que nunca con las tendencias más atractivas y originales.

Los colores vibrantes y los bloques de color que hemos visto durante el verano han invadido la colección para adaptarse al invierno en tonalidades apenas más sutiles. La presencia del dijon y el cherry dan vida a los distintos looks con acentos alegres y luminosos. El caramelo y el borgoña aportan calidez y refinamiento, mientras que los clásicos crudo y azul denim se entrelazan en los conjuntos más casuales. Por último, el negro es el rey indiscutible, junto con el camel que se afianza como ícono de estilo y sofisticación.

Con la llegada del invierno las lanas tramadas y los materiales más pesados son el primer recurso para enfrentar las bajas temperaturas. El mix de texturas en la colección recorre un lenguaje folk a través de pieles e interiores con corderito, tramas rústicas y tejidos melange. Los clásicos y esencialmente femeninos motivos florales continúan en boga, complementados con motivos búlgaros y pinceladas salvajes. Los toques glamorosos se hacen ver especialmente en prendas que presentan aplicaciones de brillos, botones lujosos, cierres metálicos, pieles y cuellos tejidos.

Los tapados no serán los únicos protagonistas en esta temporada. El claro regreso del Montgomery dice presente y se contrasta con las infaltables piezas de encaje, gasa y satén para dar un respiro de ligereza y sensualidad. Siguiendo una silueta que marca el cuerpo, la falda tubo sigue siendo una prenda fetiche en la colección, junto con los pantalones cigarette que esta temporada se presentan en infinidad de materiales texturados y brillantes.

Esta es la iniciativa de Manos del Uruguay,  una celebración en torno a la lana como fibra natural, sustentable y constitutiva de la identidad uruguaya.

Se exibirán ovejas de madera de tamaño natural intervenidas por destacados artistas y diseñadores, a partir de hoy  15 de mayo con la muestra “Ovejas” en el arco central de Punta Carretas Shopping.

Preocupado por el desconocimiento por gran parte del público uruguayo de la condición de país

productor de lana y buscando hacerle redescubrir las cualidades y características de la lana,

Manos del Uruguay decidió convocar a organismos, empresas y artistas a celebrar la existencia

y larga vida de esta increíble fibra natural, creando una nueva conciencia sobre la lana recurso

nacional y elemento cultural.

La lana se caracteriza además por transitar el camino del diseño ético, esto es, un diseño que

toma en cuenta el aspecto sustentable de las prendas y objetos y que constituirá parte del discurso

reinante sobre la moda en el siglo XXI.

Muestra “Ovejas” – Viva La Lana de Manos del Uruguay

15 de mayo al 5 de junio de 2012
Arco Central de Punta Carretas Shopping
Presentan: Central Lanera Uruguaya y Géant
Auspician: Crilu, Santa Elena, Lanas Trinidad, Tops Fray Marcos, Agolán y Comfort
Apoyan: Diario El País, Sarandí 690, SUL y Punta Carretas Shopping

Los artistas, diseñadores y talleres invitados a intervenir las ovejas son: Agó Páez, Ana Campanella, Ana Inés Píriz, Atelier Livni-Escuder, Ave Estudio, Carlos Clavelli, Claudia Rosillo, Dani Umpi, Fito Sayago, Gonzalo Guigou, Laurel, Lorena Quiroga, Luciana López, Manos del Uruguay, Mercedes Lalanne, Micaela Castro, Rodrigo Zorrilla, Ronda de Mujeres, Rosina Cortella, Sara Pacheco, Siv Göransson, Taller Cecilia Brugnini, Taller Glauco Mirandetti, Vale Valuchi, Verónica Artagaveytia, Victoria Varela.

Con una significativa inversión  que se traducirá en 3 edificios con amplias, modernas y funcionales oficinas sobre un terreno de 12.000 m2 con salidas a tres calles, más un edificio de  amenities y  unas 450 cocheras.

Ubicado a metros del acceso norte  (avenida Fondo de la Legua y Cuyo) el complejo empresarial ha sido concebido para empresas que quieran tener a sus empleados en un medio confortable, con amplios espacios destinados a sus actividades laborales y de recreación en tiempo laboral.

Espacios verdes, cafetería, restaurantes, centro de conferencias, aulas de formación, y actividades recreativas conformaran el complejo.

AMENITIES
El edificio de Amenities totaliza 1600 m2 divididos en restaurante fast-food, restaurante ejecutivo, sala de convenciones, etc.

La altura de dichos prismas está determinado por la rasante del edificio existente logrando así que los cuatro volúmenes se lean como una totalidad que se traduce en una fuerte imagen corporativa. Este planteo de prismas independientes aporta desde el punto de vista del paisaje urbano una mayor riqueza de visuales, permitiendo, además, incluir entre ellos áreas parquizadas en franco diálogo con la arquitectura.
Los 4 edificios que componen el complejo totalizan más de 26000 m2 de construcción.

OFICINAS
Los 3 edificios destinados a Oficinas totalizan 26.133 m2 entre áreas cubiertas, semi cubiertas y terrazas accesibles. Los mismos han sido diseñados para la ocupación de uno o varios locatarios, con una oferta
de superficies muy flexibles que van desde los 450 m2 a los 3.400 m2. El total de áreas útiles de alfombra suman 10.160 m2.

ESTACIONAMIENTO
El complejo dispondrá de 465 plazas de estacionamiento en total considerando el estacionamiento cubierto y el descubierto disponiendo cada edificio con la dotación de 155 unidades exclusivas e individualizadas.

Luego de que el pasado noviembre en Italia, Hublot y Ferrari anunciaron su asociación, hoy presentan dos diseños exclusivos que se basan en la evolución del diseño icónico del Big Bang, la primera desde la creación del reloj en 2005.

La firma entre ellos concreta un acuerdo completo que cubre todas las actividades de Ferrari; un gran número de ellas son: Official Watch de Ferrari, Official Timekeeper de Ferrari, Official Timekeeper de la Scuderia Ferrari, Official Watch de la Scuderia Ferrari, Official Timekeeper del Ferrari Challenge, y socio de los acontecimientos especiales de Ferrari tanto relacionados con la imagen de marca como actividades comerciales. Un auténtico cambio, una puesta en común de medios e información anunciada por Jean-Claude Biver, Chairman de Hublot, y Luca Cordero di Montezemolo, presidente de Ferrari S.p.A., en el circuito italiano de Mugello, escenario de las finales del Ferrari Challenge, acontecimiento que clausura la temporada del Cavallino Rampante.

Los Big Bang

El nuevo diseño del Big Bang tiene su primera evolución desde su presentación en 2005. Una caja de mayor notoriedad (diámetro de 45,5 mm) y fuerza, más mecánica, un bisel cilíndrico que ofrece una admirable profundidad hacia el movimiento que aparece gracias a una esfera de zafiro, una corona con índices (con el logotipo H que se autoposiciona siempre en el eje), pulsadores con forma alargada y fijados en un eje de rotación como los pedales de un automóvil, inserciones de carbono en el perfil de la caja, dos pulseras intercambiables con un sistema de fijación rápida y muy innovador cuyo principio se inspira en un cinturón de seguridad, y cuyas costuras son tono sobre tono como siempre en la guarnicionería de Ferrari, todo bajo la línea directriz común con el ADN de Hublot y con el de Ferrari: deporte, rendimiento y tecnología.

En el lado de la esfera aparece discretamente el simbólico Cavallino Rampante en relieve en las 9 h. En las 3 h se encuentra un contador de minutos (completado con una ventanilla de fecha de color amarillo), y la aguja y la fuente de los índices están inspirados en los contadores de un Ferrari, a semejanza del ADN deportivo del fabricante italiano, pero sin perder los códigos de Hublot.

En lo referente al movimiento de manufactura UNICO, es un poco el equivalente del 12 cilindros en Ferrari. Es EL motor de la casa, EL movimiento crono de la manufactura. Es el motivo por el que ha sido elegido. Hublot ha diseñado y desarrollado este movimiento y lo ha fabricado en sus talleres. Es la primera vez que se coloca en la caja de un Big Bang. Con no menos de 330 componentes que trabajan a una frecuencia de 28.800 alternancias por hora, la rueda de columnas y el doble embrague horizontal integrados en el lado de la esfera, este movimiento incorpora una nueva masa inspirada también en el diseño Ferrari de las llantas. El reloj disfruta de una reserva de marcha de 72 horas y es estanco hasta 100 metros.

Se trata de una presentación mundial en términos de materiales. Hublot ha decidido ofrecer a estas novedades con el sello de Ferrari lo mejor de su departamento de I+D al utilizar el famoso Magic Gold, el oro de 18 K irrayable presentado hace sólo 3 meses en la fundición Hublot. Todas las innovaciones de las que se benefician estos relojes resaltan su pertenencia al mundo del automóvil y harán de estos Big Bang, más elegantes y mecánicos, una nueva firma. El diseño se ha impulsado incluso en el estuche de cada reloj, auténtico expositor inspirado en el soporte de válvula de un motor, de aluminio y con un sistema giratoriointegrado.

Características:

• Referencias:

401.MX.0123.GR (BIG BANG FERRARI MAGIC GOLD)

Edición limitada de 500 ejemplares

401.NX.0123.GR (BIG BANG FERRARI TITANE)

Edición limitada de 1.000 ejemplares

• Caja: Diámetro de 45,5 mm, Magic Gold pulido o titanio satinado
• Bisel : Magic Gold pulido o titanio satinado
• 6 tornillos de titanio PVD negro en forma de H embutidos pulidos-bloqueados (Magic Gold)
• 6 tornillos de titanio en forma de H embutidos pulidos y bloqueados (titanio)
• Cristal:  Zafiro con tratamiento antirreflejo interior/exterior
• Bisel oreja: Resina composite negra
• Inserciones laterales:Resina composite negra con inserción de carbono en las 9 h
• Corona: Titanio con PVD negro pulido y pulido con chorro de arena (Magic Gold)
• Titanio satinado y pulido con chorro de arena (titanio)
• Inserción de caucho negro con logotipo Hublot
• Pulsadores: Titanio con PVD negro pulido y pulido con chorro de arena (Magic Gold)
• Titanio satinado y pulido con chorro de arena (titanio)
• Inserción de caucho negro en el pulsador en las 2 h
• Logotipo Ferrari grabado con laca roja en el pulsador en las 4 h
• Fondo:Titanio PVD negro pulido con chorro de arena y pulido
• Cristal de zafiro con tratamiento antirreflejo interior
• Estanquidad:10 ATM, es decir, 100 metros aprox.
• Esfera:Zafiro con calcado de logotipo de Hublot blanco
• Aplique del Cavallino Rampante de Ferrari rodiado
• Índices chapados con oro 2N o satinados rodiados
• Agujas:Satinadas rodiadas SuperLuminova™ blanco (titanio)
• o chapadas con oro 2N SuperLuminova™ negro (Magic Gold)
• Aguja de contador de minutos tratada rojo Ferrari
• Movimiento: HUB 1241 Movimiento Unico desarrollado y manufacturado en Hublot
• Cronógrafo de cuerda automática
• Calendario:Ventanilla amarilla en las 3 h
• Peso oscilante:Tratamiento negro pulido con chorro de arena y satinado, que representa la forma de una llanta
• Reserva de marcha:72 horas aproximadamente
• Correas: Caucho negro con decoración central de caucho, alcantara y costuras tono sobre tono
• Caucho negro, piel scedoni y costuras tono sobre tono
• Cierre:  Hebilla desplegable de titanio con PVD negro satinado con inserción de carbono (titanio) o titanio satinado con inserción de carbono (Magic Gold)

Style, la nueva propuesta de Pierre Cardin, presentada por Coty Argentina, una fragancia dúo para hombres y mujeres que une la elegancia, la libertad y la creatividad para desafiar lo convencional.

Pierre Cardin ha inspirado y redefinido nuestra percepción de estilo durante más de seis décadas. Su enfoque innovador de la moda y diseño combina un estilo elegante con una estética de vanguardia para crear un modelo inimitable con reconocimiento mundial.

Las nueva creaciones, Style para mujer y hombre, evocan el espíritu característico de la marca. Para este dúo de fragancias, Style es más que una palabra: es la esencia de una fuerte personalidad, sus emociones, esperanzas, los recuerdos y la visión que expresan el sentido más puro de la belleza y elegancia.

Para la Mujer

Style para la mujer combina la sofisticación con la sensualidad para crear una fragancia cautivadora, seductora y muy femenina a la vez.

La fragancia abre con el aroma suculento del néctar de pera y la deliciosa ciruela, increíblemente acentuado por el tinte ácido del yuzu, una efervescente y vibrante fruta cítrica japonesa. El corazón floral de rosa de Bulgaria y la madreselva japonesa se funden para revelar una sensualidad exuberante, delicadamente envuelta en el olor de la orquídea blanca. Por último, la refinada madera de cedro y el sándalo se unen para crear una  estela suave, con la incorporación de la calidez del benjuí, dejando un riquísimo aroma sofisticado y duradero.

Para el Hombre

Style para hombre es la encarnación de un estilo decididamente contemporáneo, moderniza los códigos de la elegancia clásica con un toque irresistible de audacia. Profundamente masculina, esta fragancia posee una sofisticada sensualidad natural.

De carácter amaderado, Style para hombre se abre con una audaz mezcla de notas altas. La cáscara de mandarina verde fundida con la intensidad floral de la lavanda, se suaviza con la crujiente manzana Granny Smith para crear una concentración de frescura. En su corazón, el fascinante bouquet de jazmines con notas aromáticas de geranio y ciste crean un encanto contemporáneo. A medida que la fragancia se asienta, los elegantes tonos florales dan paso al exquisito aroma a madera sensual con una sugerencia de ámbar, creado por la calidez de la madera de sándalo y los granos de tonka, acentuados con toques de ládano y ámbar gris.

Diseño exclusivo

La elegancia original de las fragancias Style se corresponde con la impresionante belleza de su presentación. Inspirado en las formas geométricas de las más famosas creaciones de Pierre Cardin, los exquisitos frascos y cajas de eau de parfum son ultra codiciados.

Los frascos de ambas fragancias poseen impresionantes tapas adornadas con una sucesión de anillos metálicos que sugieren la presencia de los vestidos de miriñaque de la firma. Maravillosamente femenina, Style para mujer tiene una forma voluptuosa, recordando las futuristas faldas redondeadas. Por el contrario, el frasco para ellos tiene una forma rectangular, limpia y pura que alude a la adaptación arquitectónica de Pierre Cardin.

Desde la tapa dorada y el círculo cobre que adorna el centro del frasco, hasta el interior de un melocotón dorado, el packaging revela glamour y sofisticación. Esta sensación de elegante opulencia se acentúa por la sensacional caja dorada que está decorada con un patrón de círculos concéntricos, haciéndose eco del diseño curvilíneo del frasco.

Elegantemente masculino, el frasco de Style para hombre es color gris perla en el interior con una tapa al tono. El nombre de la fragancia se encuentra dentro de un cuadrado de color apizarrado, decorado con un patrón de cuadrados concéntricos. Este mismo diseño geométrico también se encuentra en la impresionante caja de color gris oscuro barnizado, creando un look que es a la vez moderno y clásico, muy al estilo de Pierre Cardin.

La marca Pesqueira TM continúa creciendo de la mano de su diseñadora Valeria Pesqueira, quien fue convocada para participar del Mes del Diseño de Austria y localmente continúa expandiéndose de la mano de Falabella.

La diseñadora fue convocada por la  Dirección General de Comercio Exterior junto a Paco Savio de Remolino, Eduardo Fuhrmann de Fuhrmann Brand Group, Hernán Berdichevsky y Gustavo Stecher de No Brand. Cada uno mostró por qué la Ciudad de Buenos Aires, invitada de honor y miembro de la red de Ciudades creativas de la UNESCO desde 2005, es también ciudad de diseño en el marco del festejo.

Valeria Pesqueira exhibió 3 gráficas de la colección Verano 2012 que retratan el espíritu de la marca y 3 outfits de la colección Invierno 2012. Durante su desarrollo, los diseñadores y artistas de Austria y la región, mostraron sus productos y servicios durante un mes lleno de actividades, muestras, workshops y conferencias. Hubo dos festivales: el Spring Festival (de música electrónica y diseño) y el Assembly Festival (de moda). El Mes del Diseño fue organizado por Creative Industries Styria GmbH y apoyado por la Ciudad de Graz y la Provincia de Estiria.

A su vez, en Argentina, Pesqueira tendrá presencia en las tiendas de Falabella a partir de fines de mayo. Podrán encontrarse prendas de destacados diseñadores argentinos del barrio de Palermo Viejo.

Durante 20 días, en la tienda de Falabella de Unicenter Shopping habrá un sector exclusivo que bajo el nombre “Palermo Viejo, Circuito de Diseño”, que estará dedicado a la exhibición de una selección de las Colecciones de Invierno 2012 de reconocidos diseñadores, que recreará el auténtico espíritu palermitano.

Esta iniciativa fue encarada por Falabella de la mano de Grupo Palermo Viejo, logrando reunir para ambos países a renombrados diseñadores que forman parte del Grupo: Cora Groppo, Huija, Juana de Arco, Köstume, La Cofradía, Las Oreiro, Love Miuka, María Cher, Mariana Dappiano, Min Agostini, Pesqueira™, Sibyl Vane, Vero Alfie, Vevû. Todos auténticos referentes del diseño local, característico de la zona palermitana

Ernesto Catena Vineyards,  propuso a un grupo de ciclistas gastronómicos amigos que lucieran bicicletas de diseño para impulsar su uso.

El meeting point del Tour fue Puente Maipú (Olivos), donde después de un desayuno nutritivo y un ambiente rodeado de objetos de diseño y antigüedades, el equipo de ciclistas partió hacia el Bajo de San Isidro.  El destino final del circuito fue el restaurante Raval Warehouse, donde los invitados fueron agasajados con un almuerzo gourmet y una degustación de vinos de Ernesto Catena Vineyards, destacándose Siesta Chardonnay x 500 cc, Alma Negra Pinot Noir y Tikal Amorío.

El Créateur de Vins Ernesto Catena, ofició de anfitrión del evento, recibiendo a reconocidos invitados amigos, entre ellos el chef Fernando Trocca y la modelo Carolina Di Nezio.

El “Tour de Sommeliers et Amis” en su edición otoño es la primer etapa de una serie de tours a realizarse durante el resto del año.  Forman parte de una elección de Ernesto Catena Vineyards por fomentar un estilo de vida en íntima conexión con la naturaleza.  Esta propuesta está alineada con los vinos de la bodega, que provienen de viñedos orgánicos que se encuentran en proceso de certificación biodinámica, en una búsqueda por intervenir el terroir lo menos posible, respetando los ciclos biológicos y el cultivo ecológico de la tierra.